300多件汉服 诉说着这双时尚顶级CP的生活
血统好的
对时尚大师伊夫圣罗兰一见钟情
没有性别气质，大胆穿男装
身高180 cm，金发，苗条又瘦。
穿上黑白相间的皮草搭配黑色漆皮长靴结婚。
贝蒂卡托(Betty Cato)一个人“穿红色”Saint Laurent的猎装，定义了上世纪60年代初流行的“SAINT LAURENT精神”。
她对男装的热爱颠覆了女性只有柔弱的过时形象，打破了男装只能由男性穿的偏见和障碍。
在时尚大师伊夫圣罗兰眼中，贝蒂卡托是一位灵感来自generate的缪斯女神，也是她自己的“女性分身”。
他们形影不离，互相欣赏。
去年，巴黎伊夫圣罗兰博物馆举办了以贝蒂为主题的展览，一度掀起参观热潮。
上周，这个展览从巴黎来到了上海，巴黎成了上海一个受欢迎的打卡地。许多人冒雨来了。
展览展出了收藏品级别的时装，包括伊夫圣罗兰里弗高切高级时装和伊夫圣罗兰设计的经典成衣原型。还有许多珍贵的未发表的照片和信件。
来展览的人回不到那个时代，但还是能看到这种风格偶像的魅力。
01
“圣罗兰风格”的化身
走在人民公园蜿蜒的小径上，你可以看到一幅巨大的贝蒂卡托海报被装饰在当代艺术博物馆外面。
她穿着经典的“吸烟服”，一头齐肩的金发随意挡住眼睛，散发出慵懒时尚的中性美。
入口处是一组伊夫圣罗兰和贝蒂的半身像照片，照片原本是两面的。当倒映在镜子里时，他们有一种“双胞胎合体”的奇妙视觉。
转动镜子，展览正式开始，一张两人在摩洛哥度假的巨幅照片引起了特别的关注。
在第一展厅的照片库中，有贝蒂和伊夫圣罗兰年轻时的日常生活。
她穿着猎装出席圣罗兰左岸店铺的开业典礼，穿着吸烟服坐在秀场前排，与朋友聚会。伊夫圣罗兰还有另一个灵感缪斯，——Loulou de la Falaise。
在伊夫圣罗兰和贝蒂的私人信件中，她称她为“我的爱人”；贝蒂生病住院，伊夫圣罗兰发了一张小照片，赢得了一个美丽的微笑。
第二时尚展厅展出的猎装是圣罗兰(SAINT LAURENT)最著名的设计之一。
"one-p">在设计这一式样的衣服时，他的灵感来自于非洲传教士的制服，既有耐磨的棉、麻材质，也有更加时髦的麂皮、羊毛、皮革等。变为时装后，Yves Saint Laurent先生在狩猎装上加入精致的扣子、腰带等细节，贝蒂用它来搭配裤装或是长筒靴，既有男士造型的洒脱，也有女性的柔美。
法国版《Vogue》杂志 1968 年 11 月刊，曾经刊登过一张摄影师 Jeanloup Sieff 为贝蒂拍摄的照片，照片上她穿着的那件羊毛平织纹狩猎装，被评为当时女性的“最佳着装”之一，这件衣服也在这次展览上出现。
绕到下一个展厅，是酷感十足的皮革主题。
早在Yves Saint Laurent先生 1955-1960 年为 Dior 工作时，就曾借鉴当年“垮掉的一代”的风格，设计过一件以机车为灵感的黑色皮夹克。这件夹克为当时 Dior 的豪华设计风格带来了颠覆性的变革。
他也在自己的品牌中用了大量的皮革元素，连衣裙、半裙、夹克、外套等，而贝蒂则以中性化的“小男孩”风格，将这些造型演绎得淋漓尽致。
展厅里最引人注目的一件带有金色流苏装饰的皮外套，可以当作长款的牛仔衬衫穿着，亮闪闪的金色流苏新锐又大胆。
Yves Saint Laurent先生曾说过“唯一一件我真心希望是自己创造出来的服装，是牛仔裤。”因为蓝色的牛仔裤和当时的时代完美契合，无论老少都能穿，充分展现了现代着装的个性。
在去往晚装展厅的路上，还有一件珍贵的丝绒天鹅绒刺绣夹克，背后用珠饰和白色水钻绣着“YSL”的 Logo，在单独的展示空间里独自美丽。
这个 Logo 由平面设计师 Adolphe Jean Marie Mouron 设计于 1961 年，在多数品牌还没有以缩写作为 Logo 的时候开了先河。
既然是SAINT LAURENT圣罗兰的展览，那一定少不了知名的“吸烟装”展厅。
1966 年推出的吸烟装，是当时华贵晚礼服的替代品，被贝蒂穿着后，也成了自由女性的特权。
“穿上它，犹如第二层肌肤般舒适贴合，我觉得自己的身体终于自在了，我总是这样穿它：礼服里什么都不穿，不穿衬衫，不戴珠宝，什么都没有。”这是贝蒂对于SAINT LAURENT圣罗兰“吸烟装”的至高评价。
而在此之前，吸烟装只是男性专属的服装，有着宽大的丝绸翻领，能让雪茄的烟灰不小心掉落时，能及时从衣领上滑落。
Yves Saint Laurent先生为贝蒂专门设计过的一件长款礼服也在展览之中，借鉴了男士吸烟装充满阳刚气息的剪裁，领口装饰有女性化的丝缎大领结。
走出晚装展厅，大屏幕上播放着贝蒂向SAINT LAURENT圣罗兰现任艺术总监 Anthony Vaccarello 讲述她在观看SAINT LAURENT圣罗兰的系列照片和服装时唤醒的回忆。
沿着大屏幕旁的长廊走上二楼，在感受贝蒂时髦魅力的同时，也看到如今全新的SAINT LAURENT圣罗兰品牌之中，Anthony Vaccarello 的设计里那些向贝蒂致敬的部分。
这次展览的纪念周边别出心裁，是Yves Saint Laurent先生从 1975 年起每一年亲手绘制的“Love”主题明信片，多彩而稚拙，让我们看到这位时装大师充满童心的一面。
在展览三楼，还有专为这次展览布置的“SAINT LAURENT CAFÉ”，黑色主题充满酷感。
02
“她就像是我的女性分身“
贝蒂出生在巴西，4 岁时跟随家人一起定居巴黎。
1967年，她与丈夫，室内设计师弗朗索瓦·卡图在巴黎的 Regine's 酒吧相遇，当时弗朗索瓦虽然已经阅尽千帆，但仍然被贝蒂独特的气场吸引。
弗朗索瓦后来说：“看到她的时候，我知道一切都是命中注定，如果我错过她，就再也无法爱上其他人了。”
这对夫妻至今仍然相伴着彼此，弗朗索瓦身为建筑师，在法国和他的家乡阿尔及利亚都有不同风格的居所，两人一旦厌倦了巴黎，就换着地方生活。
这个世界上，遇到灵魂伴侣是人生一大幸事。
这份难得的幸运，就曾降临在贝蒂·卡图与Yves Saint Laurent先生身上。
年轻的贝蒂，美丽高挑又气场十足，她至今还能记起与Yves Saint Laurent先生的相遇。
那是在 1967 年，巴黎蒙巴纳斯区的夜店 New Jimmy’s里，两个人都有“看对眼”的意思，Yves Saint Laurent先生却羞涩到不敢亲自上来搭讪，而是让他同桌的男生过来搭话。
“我走过去坐到了他旁边，他夸奖了我。他在有趣中带着一丝刻薄，我们真的有些相似。”贝蒂回忆道。
“他提出让我做他的模特，我起初一笑置之拒绝了他。不过，他还是问我要了号码，后来我们就再没分开过。”
在Yves Saint Laurent先生眼中，贝蒂身上拥有一种“雌雄莫辨”的无性别气质，叛逆而优雅，无畏又自信，勇于坚持自我风格。让他看到了自己。
而他们的相似之处不仅是气质与外表，在观念上、精神上都出奇地一致。因此既是志趣相投的伙伴，更是彼此的灵魂伴侣。
03
迷恋中国的时装大师
Yves Saint Laurent先生是时装史上最重要的设计师之一，也是第一个在改革开放后的中国举办大秀的设计师。
早在没有来到中国之前，Yves Saint Laurent先生就有一个东方梦。
1977 年的秋冬高定系列，他就曾以他从书籍和影像中了解到的古代中国为灵感，在巴黎掀起了当年的“中国风”。
在巴黎的Yves Saint Laurent博物馆中，有大量他关于中国的藏书，有关历史、文化与不同民族的风格，他甚至分得清满族与汉族服饰的区别。
1985 年，他在法国驻华大使馆的帮助下，在代表中国艺术收藏及展览最高级别的机构——中国美术馆举办了“Yves Saint Laurent 25周年作品回顾展”。
在当时，这场展览的第一站是纽约大都会艺术博物馆，北京是全球第二站，亚洲第一站的展览地。